Inimeste meelitamine mis tahes tegevuse juurde on väga huvitav. Kuid seda tüüpi joonistustel on oma omadused, sest lapsehoidja keha asend muutub pidevalt. Isegi kui keha on suhteliselt liikumatu (nagu näiteks muusikul), on käed alati liikumises ja näoilme muutub sõltuvalt tüki iseloomust ja varjunditest. On vaja õppida haarama meeleolu nüansse, samuti kõige iseloomulikumaid asendeid.
See on vajalik
- - paber;
- - pliiats;
- - pildid, mis kujutavad esinejat konkreetsel pillil.
Juhised
Samm 1
Vaadake muusikute fotosid. Olgu selleks näiteks viiuldajad. Proovige valida pilte nii, et esinejad oleksid erineva nurga alt. Valige kõige iseloomulikum. Viiuldaja jaoks on see täis nägu, millel on väike pea pööramine.
2. samm
Joonista vertikaalne joon. See määrab muusiku keha üldise positsiooni mängimise ajal. Sel juhul pole vahet, kas see keskjoon kulgeb otse figuuri keskel või veidi külje poole. Selle järgi määrate proportsioonid ja määrate põhiliinide asukoha. Tõmmake muusiku pea ülaosast kaldus joon selle nurga all, mille juures ta pea peaks olema kallutatud. See joon ühendab otsaesise keskosa viiulikaela otsaga.
3. samm
Jagage kaldus joon pooleks. Joonista risti keskele. Ta määrab vibu suuna. Selle pala suurus sõltub viiuli ehitusest. Akadeemilise instrumendi puhul on see ligikaudu võrdne viiuli enda pikkusega. Folg võib olla pikem või lühem, mõnikord palju. Punkt, mille kaudu vibu läbib, jagab pilli umbes 1: 3, alustades muusiku põsest.
4. samm
Määrake lõua asend. Selleks jagage sirgete ja kaldus joonte nurk vaimselt 3 osaks. Pange 1/3 kaldus küljest kõrvale, visandage näo ovaal. Näo enda proportsioonid on samad mis iga täiskasvanul. Võite tõmmata abijoone läbi otsaesise keskosa ja nina silla lõua kõige väljaulatuvamasse kohta.
5. samm
Otse vaatajale otsa vaatava inimese pea joonistamisel jagatakse see joon tavaliselt 7 võrdseks osaks. Sel juhul saab selle jagada samaks osade arvuks, kuid nii, et 3 alumist neist oleksid teistest veidi lühemad. Märkige huulte, nina ja silmade asend. Huulte alumine serv kulgeb mööda osi 1 ja 2 altpoolt jagavat märki, nina põhi on osade 2 ja 3 vahel, silmad on ülalt teise märgi tasemel jne.
6. samm
Määrake oma käte asend. Parem vibuga käsi asetatakse tagakülg ülespoole, vasak käsi keerab altpoolt kaela. Sõrmed on painutatud, küünarnukid on veidi kõrvale pandud. Märkige õlgade ja käsivarte asend.
7. samm
Joonista näo detailid. Pöörake tähelepanu asjaolule, et muusik vaatab alla, see tähendab, et tema silmalaud on langetatud. Pöörake erilist tähelepanu näoilmetele. Vaadake, kuidas voldid ja kortsud asuvad. Just need read suudavad meeleolu edasi anda. Pange tähele, et selles perspektiivis, kui pea on veidi pööratud, ei ole näo põhijoonte ja voldikute vahekaugused ühesugused. Vaataja poole pööratud põsel on need vahemaad veidi suuremad.
8. samm
Joonista viiuli üksikasjad. Selle instrumendi kõlalaud on ovaalse kujuga, piki servi on sälgud. Tekil on välja lõigatud 2 auku - f-augud. Nende kuju sarnaneb lahutamatu märgiga. Ärge unustage kaela selgemat joonistamist pea ja tihvtide ning ka nööridega.
9. samm
Täiendage oma joonist riiete ja sisustusdetailidega. Kui käed on küünarnukist kõverdatud, moodustuvad varrukatel voldid, mis lähevad küünarnuki sisemusest väljapoole. Interjööri fragmendina saab kasutada stseeni fragmenti, akent jms.
