Vladzi Valentino Liberace on laulja, pianist. Ta läks ajalukku kui kõige nõutum Ameerika kunstnik. Mõni pidas teda geeniuseks, teine tajus teda sarkasmiga, kuid kõik nõustusid ühes - Liberace on ainulaadne isiksus.
Biograafia
Varane Liberace'i periood
Vladzi Valentino Liberace'il on ainulaadne elutee. Ta saavutas luksuse ja šikki, kui sündis vaeses muusikute peres 16. mail 1919 Wisconsinis. Liberace'il oli setra ja vend. Viimase osas pakuvad mõned allikad versiooni poisi surma kohta imikueas. Paljudes väljaannetes on sellised faktid ümber lükatud. Vladzi isa mängis sõjaväeorkestris. Ema oli pianist.
Tulevane artist hakkas klaverit mängima 3-aastaselt. 4-aastaselt teadis ta peast kõige raskemaid muusikapalasid. Isa õpetas poissi lugema ja kirjutama. Naine ei pahandanud, kuigi abikaasa osutus rangeks mentoriks.
Märkimisväärset rolli Liberace'i elus mängis poola pianist Ignacy Jan Paderewski. Paljude jaoks oli see kättesaamatu inimene, kuid ta suhtus Wladzisse erilise kiindumusega. Nägin temas annet. See oli Ignatius, kes soovitas noorel talendil siseneda oma koduriigi muusikakonservatooriumisse. Vladzi Valentino järgis nõuandeid. Seal sai ta hariduse. Samal ajal käis ta eratundides.
Loovus ja karjäär
Lisaks muusikale meeldis kunstnikule kaunid kunstid ja disain. Ta lõi erakordseid pilte, millele oli raske mitte tähelepanu pöörata. Esimene esinemine laval solistina toimus siis, kui tüüp oli 20-aastane. Seejärel esines ta koos ühe parima sümfooniaorkestriga.
Kõige ikoonilisem saade toimus 1940. aastal New Yorgis. Liberace mängis iseenda klaverit. See oli mitu korda suurem kui muud sarnased instrumendid ja seda kaunistas küünlajalg. See oli algne küünlajalg, mis hiljem sai kunstniku tunnuseks. Karjäär algas ja Liberace vabanes oma kahest esimesest nimest.
Ta oli kuulus erinevate loominguliste rollide poolest, kuid tema virtuoosne klaverimängutehnika, mida täiendas alati ainulaadne lava pilt, tõi talle maailmakuulsuse.
Muusiku filmidebüüt toimus 1950. See oli film "Lõunamere patune". Liberace mängis baaris mängivat pianisti. Mõne aja pärast juhtis kuulus produtsent Don Federson tähelepanu Liberace'ile, kutsus ta televisiooni. Tööd oli rohkem ja see meeldis kunstnikule. Staari osalusel Los Angeleses teleris hakkas ilmuma programm. Saade kogus kiiresti populaarsust. Ainulaadse meetodi abil publikuga otseülekandes suhelda pälvis kunstnik Emmy auhinna.
1953. aastal purustas Liberace Carnegie Hallis esinedes Paderewski 17 000 kontserdil osalemise rekordi. Hiljem tõusis see näitaja Los Angelese Hollywood Bowlis 20 tuhandeni. See jõudis Chicago näituse 110 tuhande künniseni.
Aastal 1955 sai temast Las Vegases osariigi ajaloos enim tasustatud meelelahutaja. Sellele järgnes filmi filmimine. Viie aasta pärast naasis ta päevase televisiooni juurde.
1968. aastal oli ta edukas esinemine Londoni publiku ees ja hiljem Austraalia ees.
1972. aastal kirjutas Liberace oma autobiograafia. See oli tema teine raamat. Esimene, trükiti 7 korda - "Liberace Cooks".
1976. aastal ilmus kolmas raamat "Mida ma armastan". Järgmise 3 aasta jooksul nimetas üks ajakirjade turu mõjukamaid väljaandeid pianisti "Aasta klahvpillimängijaks". Sellele järgnes veel üks televisiooni naasmine.
1980. aastal pälvis Liberace Las Vegases tiitlid: "Aasta täht", "Aasta inimene".
Aasta hiljem lisati kunstniku auhindade nimekirja Kuldse Mikrofoni auhind.
1984: New Yorgis Radio City muusikamajas korraldatakse muusiku plaadikohtumine publikuga. Muusikut tuli vaatama üle 80 tuhande inimese.
Kahe aasta pärast korraldas pianist neljanda raamatu toetuseks tuuri. Seekord kandis see pealkirja "Liberace'i armas eraelu".
1950. aasta oli esineja jaoks intensiivne, kuid edukas. Tal õnnestus võita seaduslik lahing tabloidi The Daily Mirror vastu, mis õhutas kuulujutte pianisti homoseksuaalsusest. Ta oli tõepoolest gei ja oli suhtes Scott Thorsoniga, kuid partnerid eelistasid varjata oma tegelikku isiklikku elu.
Panus kinematograafiasse
Esimene kogemus kinos suurt rolli ei andnud. Draamas "Lõunamere patune" mängis Liberace episoodidena.
1951. aastal kuulutas ta end vaudeville'i filmis. Ja aastal 1953 ning järg "Merry Mirthquakes".
Kaks aastat hiljem, oma karjääri haripunktis, sai pianist tõsise rolli filmi "Inimene, kes mängis Jumalat" uusversioonis - "Lugupidamisega". Liberace harjus kuulmise kaotanud pianisti rolliga, aidates inimesi.
Pilti reklaamiti nii palju kui võimalik. Igas sambas kohtusid teated. Nimi Liberace kirjutati plakatitel palju suuremast kui filmi pealkiri, kuid järgnes ebaõnnestumine. Pianistil ei õnnestunud publikule anda seda, mida nad ootasid - oma ekstsentrilist stiili.
Teiste näitlejate nimed ilmusid Liberace'i lähedal uutel plakatitel. Hiljem, Seattle'is, uuendati tähenimede loendit uuesti. Filmi nime all oli väiksemate tähtedega kiri "klaveri juures Liberace".
Pärast pildi esimese osa ebaõnnestumist tühistati teise osa filmimise leping. Liberace oli šokeeritud ja hülgas unistuse oma filmikarjääri jätkamisest. Hiljem mängis ta ainult episoodides - mängis ennast ja kastimüüjat. Seekord hindas publik tema tööd kõrgelt hindama.
Eluteekonna lõpus
Alates 1980. aastast on kunstnikul terviseprobleeme. Kaal väheneb kiiresti, tervislik seisund muutub halvemaks. Ta tundis ennast halvasti, kuid kaebas harva. Ta tegi näo, nagu midagi ei juhtuks. Kui seisund oli kriitilise lähedusega, pöördus Liberace arsti poole Eisenhoweri keskusest Rancho Mirage'ist.
Haiglaravist teatamine läks ajakirjanduse ja hiljem kogu avalikkuse omandusse. Kuulujutud muusiku AIDS-i haigusest said kinnitust. 4. veebruaril 1987 suri pianist südamepuudulikkuse, ägeda entsefalopaatia ja aplastilise aneemia tõttu. Viimastel minutitel olid tema õde ja tema sõbrad tema kõrval.
Liberace'ist on kadunud terve Ameerika kultuuri ajastu. Kuulus kunstnik on maetud Hollywoodi mägede kalmistule.
