Kuidas Muusikast Aru Saada

Sisukord:

Kuidas Muusikast Aru Saada
Kuidas Muusikast Aru Saada

Video: Kuidas Muusikast Aru Saada

Video: Kuidas Muusikast Aru Saada
Video: Kuidas saada hommikul energiat? | Päikesetervitus 2024, Aprill
Anonim

Muusika on omamoodi kunst, mis avaneb ajas, peamised väljendusvahendid selles on erineva kõrguse ja tämbriga helid. Sageli nimetatakse seda hingekeeleks selle mitmekülgsuse ja arusaadavuse tõttu enamiku inimeste jaoks. Sellise teose mõistmiseks peate siiski teadma selle struktuuri põhitõdesid.

Kuidas muusikast aru saada
Kuidas muusikast aru saada

Juhised

Samm 1

Muusika põhiomadused järjest raskuste järjekorras on rütm, helikõrgus ja tämber. Esimene punkt on sama laadi kui kellaaja, aastaaja, pulsi, sammu ja muude tsükliliste operatsioonide muutus. Seetõttu kirjutatakse stuudios muusikat salvestades kõigepealt rütmiosa osa - löök- ja basspillid.

Rütm ja helikõrgus on juba meloodia, midagi arenenumat. Ja erinevate instrumentide tämbrite lisamisel ilmub tõeline professionaalne korraldus.

Timbre - prantsuse keeles "paint" - konkreetne pilli- või hääletoon. See võib olla külm, läbipaistev, tihe, kõlav, helinate või alatoonidega, räige, meloodiline, kuiv jne.

2. samm

Tempo, rütmi, helikõrguse ja tämbri muutmisega kutsub muusika meie mõtetes seoseid selle või selle seisundiga: ärevus, kurbus, kibestumine, agressiivsus, rõõm, triumf. Seega, sõltuvalt muusika olemusest (kiire virtuaalse rütmilise mustriga või aeglane moll, mõõdetud rütmiga kiire duur), kogeme erinevaid emotsioone (põnevust ja lõbu või melanhooliat, justkui mataksime lähedase inimese).

Külmad flöödihelid võivad tekitada mälestusi jahedast ööst, kuuvalgusest. Tihti usaldatakse talle üksindust, segadust kujutav pidu. Keelpillide pizzicato on nagu roomav mees, millegi tohutu salajane lähenemine. Iga instrumendi häälega on seotud ainulaadne assotsiatsioon.

3. samm

Muusikapala pealkiri võib soovitada ka seda, mida helilooja öelda soovis. Olekut või sündmust saab kirjeldada helivahenditega. Konkreetse žanrinimega muusikat nimetatakse programmimuusikaks ja see sisaldab selliseid sorte nagu: ooper, ballett, sümfoonia, sümfooniline pilt, laul, tants, tsükkel, sonaat. Programmeerimata töödes pole otseseid viiteid seisundile ega emotsioonidele, mida peaksite kogema, seega on fantaasialennu ulatus laiem.

4. samm

Kuula tonaalsust, harmooniat. Kasulik on kuulata tükki, mille partituur on silme ees, ja jälgida arengut.

Soovitan: