Sõrme sujuvus on muusiku üks peamisi voorusi ning tema kogemuste ja oskuste näitaja. Selle kvaliteedi areng toimub pidevalt, alates lavakunsti koolituse esimestest päevadest. Kuid tõelist kiirmängu saab õppida ainult spetsiaalsete palade esitamisega, mida nende metoodilise tähenduse jaoks nimetatakse etüüdideks - prantsuse keelest "õppetund", "harjutus".
Juhised
Samm 1
Etüüdid kirjutatakse igale instrumendile ja mis tahes oskuste tasemele. Algajatele mõeldud visandite maht ei ületa lehekülgi ja nende lühimad pikkused on veerandid, harvemini kaheksandikud. Meistrid mängivad visandeid 4-6 leheküljel, kestus nendes on 32. ja 64.. Enne kiiruse arendamiseks repertuaari valimist määrake oma tase. Kui võtate korraga liiga raske tükikese, vigastate käsi ja liiga lihtsast harjutusest pole kasu.
2. samm
Kitarristide Sor ja Carcassi klassikalised etüüdid kuuekeelelisele kitarrile. Teised heliloojad, kes on jätnud oma jälje sellesse kitarrimuusika žanrisse: Villa Lobos, Paganini, Costa, Ferre. Osta üks neist autoritest, kuid vaadake seda kõigepealt poes oma silmadega läbi, hinnake teoste keerukuse taset.
3. samm
Alustage esimese meeldiva etüüdi demonteerimist, eelistatavalt väikest (lehekülg või kaks). Mängige iga päev ühte rida korraga. Esmalt mängige aeglases tempos, et oleks aega kõigi nootide esitamiseks, suurendage järk-järgult originaaliks, seejärel suurendage veidi rohkem (see reserv tuleb kasuks, kui esitate laval etüüdi: saate mängida originaaltempot, kui seda mängitakse rahulikus õhkkonnas veidi kiiremini). Seansi lõpus mängige uuesti aeglases tempos.
4. samm
Jätke märkmed meelde mitte sõrmedega, vaid peaga. Hoidke graafikat oma silme ees isegi siis, kui visandit õpite. Suurendage järk-järgult kiirete teoste repertuaari, kuid lahjendage seda teiste žanritega: saade, polüfoonia, suurvorm, tükid.
