Kitarri mängimine pole keeruline. Selleks on vaja ainult tööriista ennast ja väikest oskust. Kitarri mängimiseks on palju võimalusi, kõik sõltub muusikust endast ja tema stiilidest. Paljud kitarristid kasutavad oma tehnikaid. Peatume peamistel.
Juhised
Samm 1
Õppige jõudu toorelt. See on väga ilus tehnika. Üsna sageli saadavad kitarristid arpegioid lüüriliste laulude saatel. Sellel tehnikal on palju variatsioone. Lihtsaim otsing on järgmine: 4, 3, 2, 1. Numbrid tähistavad stringide numbreid. Neljanda stringi asemel võite lisada ka bassistringi. Bassikeel on iga akordi jaoks erinev. Tavaliselt on see 6. või 5. string. Pärast lihtsa iteratsiooni harjutamist minge keerukamate arpedžode juurde. Mitut sissejuhatust mängitakse kaheksa noodiga arpedžoga. See loend näeb välja selline: bass, 4, 3, 4, 2, 4, 3, 4. Nii et kitkute kaheksa keelt.
2. samm
Löö oma kitarri. See on kitarristide kõige levinum tehnika. Sellega saate edastada mängitava loo erinevate instrumentide heli. Näiteks saate biidi abil näidata trummirütmi, basskitarri, kitarrirütmi heli. Elementaarne mängimisviis on nimetissõrmega nöörid üles ja alla lüüa. Alustage oma tava sellega. Seejärel minge summutava elemendi juurde. Kitarri keeli saate summutada peopesa ja pöidla servaga.
3. samm
Löö nööri nimetissõrmega alla ja siis üles. Nüüd summutage stringid pöidlaga allapoole. Käeservaga saate keeli samamoodi summutada. Servasummutuse eelis on ilmne: ilma üldist rütmi rikkumata võite stringid igal ajal summutada. Pöidlaga summutades peate rütmi juhtima.
4. samm
Vahelduv büst ja kitarrivõitlus. Üsna sageli kitarrist kitkutakse pöidlaga bassi või muud nööri ja siis lüüakse. Seda tehnikat kasutatakse šansooni mängimisel. Mõni laul sisaldab ka vahelduselemente. Näiteks mängitakse salmi toore jõuga, refrääni mängitakse võitlusega. Värsi või refrääni sees on vaheldumisi. Harjutage erinevaid lahingutehnikaid ja arpegioid, et tehnikaid saaksid ühes loos järsult muuta. Kui teete seda hästi, on kuulajad teie muusikast ja mängimisviisist üllatunud.