Kleitide joonistamise õppimiseks piisab, kui keerukas stiil lihtsateks detailideks jagada, võrrelda neid geomeetriliste kujunditega ja ühendada kõik omavahel. Ja et kleit oleks usutav, peate lisama väikesed detailid.
Juhised
Samm 1
Mõelge, millist riietumisstiili soovite modellil kujutada. Kujutage ette, kuidas see välja näeks, kui see oleks lennukisse paigutatud. Kui olete otsustanud, millist kleiti soovite joonistada, milline on varruka pikkus, kaelus, seeliku laius, jagage riietus mõtteliselt lihtsateks geomeetrilisteks kujunditeks (ringid, ruudud, ovaalid) ja töötage välja skeem toote esitus. Näiteks võivad keskaegse kleidi varrukad olla ülaosas ristkülikutena ja küünarnukist võrdsete trapetsidena. Seelikut saab kujutada trapetsina või poolringina.
2. samm
Kandke kleidi visand mudelile. Mõelge inimkeha loomulikele punnidele ja nõgusustele, seda kleiti kandva inimese täiusele või vastupidi õhukusele, käte, jalgade, kaela asendile. Kustutage abipliiatsijooned.
3. samm
Lisage kangale voldid. Pidage meeles, et need asuvad kohtades, kus materjalis on pingeid või mudeli kehaosad on painutatud, näiteks küünarnukivoldis, kaenlaalustes, seeliku servas, kui see on lai. Ärge tõmmake kangavoldeid sinna, kus neid ei saa asuda. Ärge proovige joonistada kõiki väiksemaid ebakorrapärasusi, vaid vaid mõned kõige olulisemad.
4. samm
Täiendage kleiti väikeste dekoratiivsete elementidega - volangid, vitsad, vöö, vibu, nööbid. Pidage meeles, et kangast valmistatud osadel on ka voldid, pingutusalad ja lõtvused.
5. samm
Värv joonisel. Pidage meeles, et maalimisel usutava pildi loomiseks peate valima voldiku osa, kuhu vari langeb. Proovige värvi abil materjali tekstuuri edasi anda, nii et näete, et see on valmistatud läikivast satiinist või pehmest villast. Pidage meeles, et kuna keha on mahukas, peate kleidi puhul esile tõstma valguse, osalise varju, varju ja refleksi piirkonnad, vastasel juhul näib joonis tasane.
